他，是荒野中倔强生长的狗尾巴草;

　　他，是积雪掩埋中傲然于风寒的包菜;

　　他，悬崖峭壁绝处逢生、独自怒放的山花;

　　他，更是当今花坛一缕清新淡雅的乡风，可遇不可求。

　　(一)勤恳执着

　　莫老出生于湖南邵阳一普通农家，祖祖辈辈都是老实本分、勤劳善良的农民。清贫的生活、坎坷的经历以及父辈的影响逐渐形成了他一生老老实实做人、踏踏实实问学、勤勤恳恳做事的作风和品格。家乡秀山葱郁、清溪绕村，莫老自幼便钟情于自然，酷爱读书涂鸦。从事工笔花鸟学习与创作二十余年，他积极探索，勤于实践。至今听莫老回忆当初每天带几个馒头去岳麓山写生的情景，不得不对这位执着的老人肃然起敬。与此同时，他还广泛涉猎各种艺术，汲取精华为我所用。他甚至还经常练习书法，寻求用笔的精炼与韵味，体验“书画同源”的无穷魅力。长期的理论研究与实践探索，莫老发表了《白描溯源》、 《试论白描的结构图式和语言》、《中国传统绘画线描形式美初探》等多篇专业论文。其中《中国传统绘画线描形式美初探》影响颇大，曾被中国人民大学报刊复印资料中心全文转载。

　　(二)清新淡雅

　　莫老的工笔花鸟画无论在题材的选择上还是在绘画的色彩语言上，向来追求一种自然、清新、质朴的审美倾向，“淡而不薄，重而不浊”。这也正是其朴素、淡泊的性格品质的真实再现。

　　“莫高翔的工笔花鸟画以淡彩见长，除了少数作品略施石青石绿之外，大部分作品都是用透明的植物颜料(水色)渲染而成，呈现出清淡的视觉效果。”(笔者注：李蒲星)为此，他一反常见的浓墨重彩，转用淡墨勾勒纤细如丝的线条;另一方面，大量运用白色(或空白)和浅色，除正常的表现白雪和白色花之外，很多浓艳色彩的物象都被主观地处理成白色或浅色，有效地强化画面清淡的效果。

　　莫老画作清新的另一特征在于光的表现，同时也是其最具现代意味的表现。他注意吸收西画和摄影艺术的语言，运用渲染的技巧，营造自然的光感效应。一是渲染出深色的背景，衬托出明亮的物象，增强明暗对比以显示出光感，如《凝》、 《籁》、 《凌霄》等;二是在深色背景与花叶的相交处，以及叶与叶的重叠处，留出浅色或白色的边缘过渡，任光波在其问闪跃，如《清霜》、《竞》、《雨意》等;三是主观地留白以表现光的律动，如《霜叶》、《清香欲滴》、《月夜》等。

　　(三)灿烂热烈

　　与多数花鸟画家不同，莫老画得最多、最擅长的是叶子，而非名花瑞鸟。寒塘中的残荷、荒野中的小草、悬崖上的山花往往最触动其心灵。

　　他的画作非常注重对平凡生命个体的尊重与关注，追求心灵与自然的沟通与交流。野竹、包菜、棕榈、狗尾草、野鹭、山雀等寻常之物在他的笔下往往一派生机盎然，无不妙趣横生。他总是有意识地突出卑微生命的灿烂与热烈，所画完全是心中之花，意中之鸟。

　　他要表现默默衬托、无私奉献的绿叶;他要表现被大多数人忽视的残枝败叶，甚至不知名的野草;他要表现恶劣环境下积极绽放的山花……一如他做人的品格，无论外界如何变幻，始终坚持自己的人生道路和做人的准则，坚持自己想做的事情……虽然卑微，然而活得灿烂、热烈!

　　(四)谦恭平和

　　莫老一向心胸开阔，尊重任何人，对人从不计较，更不记恨。他常说“人嘛，心胸宽广一些，烦恼就少一些”。高尚的品格与高超的作画技艺均无意中契合了名字中的一“高”。另一方面，即使在艺术上取得精深造诣的情况下，莫老仍一贯保持着低姿态，坚持声称自己是“业余画家”，自我评价“不太善于跟人打交道，不太会讲话”。然而，他跟自己的学生和一些老书画艺术家们却沟通得甚畅，跟他笔下的花草虫鸟等亦交流得极其愉悦。

　　莫老自始至终都在强调自己就是普普通通的人，不想活得轰轰烈烈，更不想为名利而画，只想平平静静地在家里看书、写字、画画……所以，无论如何，请我们一定尊重这位老人，尊重他笔下视如生命的一草一叶、一虫一鸟，千万别让任何的不和谐惊扰了他们，千万别!

冬暖

清晖泻地

双绣

夕阳红似火